Op vrijdag 19 juni 2026 deed onze sopraan Anya Bakach haar master-examen koordirectie aan de HKU in de Aloysiuskerk. Ze studeerde toen inmiddels een paar jaar bij Rob Vermeulen. Ze had een prachtig programma gemaakt met oude en nieuwe Oekraïense koormuziek. Ze legde dat examen af met twee koren: een koor van conservatoriumstudenten (met name studenten koordirectie en zang) en Trajecti Voces! In het examenprogramma zong Trajecti een paar werken die we ook in het najaarsprogramma van 2025 hadden gezongen, maar ook drie nieuwe. In twee van de nieuwe stukken bundelden we onze krachten met die van het studentenkoor. Dat studentenkoor zong daarnaast ook nog een vijftal stukken.

Trajecti deed mee met een SATB-bezetting met 6 zangers per stemgroep. Het was natuurlijk een lastige periode qua vakanties en zo, maar er waren gelukkig redelijk wat repetities. Anya leidde die uiteraard; dirigent Dirkjan Horringa zong mee en coachte haar soms. Anya wist veel mensen in het publiek te ontroeren en slaagde met vlag en wimpel.

Trajecti Voces, dit keer in extra grote bezetting, brachteen programma met muziek van oude en nieuwe componisten uit de Lage Landen. Zo klonk werk van Josquin des Prez uit Henegouwen en van Frank Martin uit Zwitserland die lange tijd in Naarden woonde. Centraal stond Martins indrukwekkende dubbelkorige Mis, een persoonlijk en spiritueel werk dat hij jarenlang verborgen hield en zelf omschreef als “een zaak tussen God en mijzelf”. Groots van opzet en verstild van karakter.

Werken in dit programma:

In het project Totentanz kwam de a cappella koorcyclus Totentanz van Hugo Distler centraal te staan.  Dit stuk is gebaseerd op de Lübeckse Totentanz, een cyclus van teksten en bijbehorende schilderijen in de Mariakerk in Lübeck uit 1463 (in 1701 vervangen door een nieuwe versie).  De teksten zijn geschreven door Angelus Silesius in het Midden-Nederduits bij een lange schildering waarop de Dood met iedereen danst om ze mee te nemen; van Keizer, Edelman, handwerker, soldaat tot pasgeborene, niemand ontkomt eraan. De schildering gingen in 1942 verloren bij een bombardement op de kerk. De tekst van Silesius stelt dat het leven een kort intermezzo is voordat het eeuwige begint. In dit leven moet je je voorbereiden op het hiernamaals. Hoewel de Dood zijn danspartners niet vertelt waar ze heen gaan, behalve wanneer het heel duidelijk de hemel is, zoals in het geval van de Kluizenaar, de Boer en het Kind, geeft hij in vrijwel iedere reactie op de jammerklacht van degene die hij komt halen aan hoe die, en dus ook het publiek, zich had kunnen voorbereiden op zijn komst. Aan de andere kant sluit de tekst zeker aan bij de Ars Moriendi: de dood komt voor vrijwel alle personages vroeger dan gehoopt.

Blokfluitist Emile ter Schegget speelde de fluit-intermezzi en een Ricercare van eigen hand. Verteller Gottfrid van Eck werkte mee als spreker.

Het programma werd aangevuld met drie motetten van Schütz (Unser keiner lebet ihm selber SWV 374, Tröstet, tröstet mein Volk SWV 382 en Selig sind die Toten SWV 391), het motet Wenn wir in höchsten Nöten sein van Brahms en Da Pacem van Pärt.

Op zaterdagavond 24 mei 20:00 uur was het eerste concert in de Oud-Katholieke Gertrudiskathedraal in Utrecht. Het tweede was op zondagmiddag 25 mei 15:30 in de Bergkerk in Deventer.

Deze concerten zijn mogelijk gemaakt door bijdragen van

Half december 2024 zong vocaal ensemble Trajecti Voces onder leiding van Dirkjan Horringa een prachtig, muzikaal feestelijk en sfeervol barok kerstprogramma. De Messe de Minuit van Charpentier was hierbij het centrale stuk. Daarnaast werd andere, zelden uitgevoerde kerstmuziek uitgevoerd van Corelli, Zelenka en Schütz.

Speciaal voor deze concerten was een schitterend achttienkoppig barokorkest geformeerd rond twee professionele muzikanten, barokvioliste Mirjam Haverkamp en theorbe-speler Harjo Neutkens. De solisten waren ervaren zangers uit het koor. De concerten vonden plaats in Utrecht en Culemborg.

Op het programma stond:

• een selectie uit de Historia der Geburt Jesu Christi van Heinrich Schütz
• het feestelijke en instrumentale Concerto Grosso fatto per il Natale van Arcangelo Corelli
• het uitbundige Magnificat in D ZWV 108 van Jan Dismas Zelenka
• en tot slot de Messe de Minuit pour Noël van Marc-Antoine Charpentier

Concerten

De concerten vonden plaats op:

• zaterdagavond 14 december ~ 20:15 uur ~ Utrecht, Geertekerk
• zondagmiddag 15 december ~ 15:30 uur ~ Culemborg, Grote of St. Barbarakerk (matinee, ook voor kinderen)

Kaarten bestellen

Projectkoor Festina Lente uit Arnhem en Trajecti Voces uit Utrecht bundelden in voorjaar 2024 hun krachten én hun stemmen om de Vespers van Rachmaninov te laten klinken zoals het bedoeld is; dramatisch, gedragen en virtuoos. De in 1915 gecomponeerde muziek is een van de indrukwekkendste a-capella koorwerken ooit, met een enorm lage baspartij als stevig fundament. Eigenlijk klopt de benaming ‘Vespers’ niet helemaal. Rachmaninov noemde zijn werk Vsénoshchnoye bdéniye, ofwel ‘Wake voor de hele nacht’. De intensiteit van de lange muzikale lijnen, de afwisseling van mysterieus zacht naar geluid vol overgave en de wonderschone akkoorden brengen zangers en luisteraars inderdaad bijna in een nachtelijke trance. 

Beide koren werkten onder leiding van Dirkjan Horringa. De Oekraïense zangeres en koordirigente Anna Bakach uit Odessa, door de oorlogs­omstandigheden in Utrecht, zong mee, werkte mee als taalcoach voor het Oud-Kerkslavisch en dirigeerde een deel van de Vespers.

Naast dit werk dat door beide koren gezamenlijk werd uitgevoerd, lieten ook de koren afzonderlijk van zich horen. 

Festina Lente koos daarvoor drie werken van de Letse componist Ēriks Ešenvalds, onder andere het prachtige O salutaris Hostia. De mystieke muziek die met sonore klanken verwijst naar de eeuwigheid is weliswaar veel breekbaarder, maar sluit goed aan bij de sfeer van de Vespers. 

Het aandeel van Trajecti Voces bestond uit een aantal Kerkslavische werken van Arvo Pärt, te weten zijn Bogoroditse, op dezelfde tekst als die Rachmaninov gebruikt in het zesde deel van de Vespers, en zijn Twee Slavische Psalmen. Dezelfde psalmteksten werden ook gezongen in de zetting van Sweelinck, in het Frans dus. 

Concerten

• Zaterdag 13 april 2024 - 20:00 uur -  Wageningen, Grote Kerk, Markt 1
• Zondag 14 april 2024 - 15:30 uur - Utrecht, Nicolaïkerk, Nicolaaskerkhof 8

Het leven is een feest en daarvoor moet je zelf de slingers ophangen. Dat deden we dan ook zeker in onze komedie van de vergankelijkheid! Samen met de acteurs van de Hangplek voor Ouderen, verteller Dorothée Wortelboer en een instrumentaal ensemble vierde Trajecti Voces een Italiaans dorpsfeest, waar jong en oud welkom waren. Het was het Feest van Vette Donderdag, een carnavalsfeest van vroeger, toen de oma’s en opa’s nog jong waren en de hele nacht konden dansen, drinken en liefhebben.

Adriano Banchieri ‘s madrigaalkomedie Festino nella sera del giovedì grasso avanti cena uit 1608 vertelt dit verhaal in vrolijke liederen en gevoelige madrigalen. Je ziet een levendige voorstelling van lachwekkende personages, zoals ijdel zingende oude vrijsters en onwaarschijnlijke verkopers van spinspoelen en zwavelstokjes. Je hoort dansliederen en menselijke stemmen die muziekinstrumenten nabootsen. Oude instrumenten omlijsten alles met levendige dansmuziek en virtuoze speelstukken. Het hoogtepunt bestaat uit het beroemde en onweerstaanbare Contrapunto bestiale alla mente, een beestachtig contrapunt waarin een kat, een hond, een uil en een koekoek wedijveren in het zingen van de mooiste melodie.

De voorstelling duurde ongeveer een uur en een kwartier zonder pauze en was ook geschikt voor kinderen.

Met muziek van Banchieri, Monteverdi, D’India en Castello

Voorstellingen

• vrijdag 10 november - 20:15 uur - première
• zaterdag 11 november - 15:00 uur - matinee
• zondag 12 november - 15:00 uur - matinee

Alle voorstellingen vonden plaats in de Torenpleinkerk, Schoolstraat 5, Vleuten

Impressie van een repetitie

Iedereen wordt elke dag wat ouder en ook wat strammer. Je voelt je wel jong van geest en achttien jaar oud, maar als je in de spiegel kijkt zie je dat dat niet meer zo is. Wat zou het geweldig zijn om nog een keer carnaval te vieren zoals we dat vroeger deden: de hele nacht dansen, drinken en de liefde bedrijven! Maar dat gaat niet meer. Hoe kun je nu iets van dat geluk van vroeger, van die onbezorgdheid, weer beleven? Hoe kun je weer zingen, zuipen en vrijen als vroeger, ook al loop je met een rollator? Je hebt een schat aan mooie verhalen over vroeger en je probeert ook nog eens een liedje en een dansje uit. Dat is het thema van de voorstelling Festino, die vocaal ensemble Trajecti Voces samen met theatergroep Hangplek voor Ouderen voorbereidt.

Het plan is een voorstelling te maken rond de madrigaalkomedie Festino van Adriano Banchieri uit 1608. In samenwerking met een regisseur, een vormgever en een verteller wordt een productie tot stand gebracht die een breed publiek van jong tot oud aanspreekt. Een bevriende regisseur wees Trajecti Voces op het bestaan van de theatergroep Hangplek voor Ouderen. Hangplek voor Ouderen is ontstaan na een evaluatie van de zeer geslaagde huiskamer- voorstelling Mijn Leidsche Rijn in de gelijknamige wijk van Utrecht. Deze groep gaat het toneelspel-element voor zijn rekening nemen, zodat de zangers zich vooral op hun zingen kunnen concentreren.

Festino nella sera del giovedì grasso avanti cena (Venetië, 1608)

Festino nella sera del giovedì grasso avanti cena (Venetië, 1608) is de bekendste madrigaalkomedie van Adriano Banchieri (1568-1634). Het genre madrigaalkomedie kende rond het jaar 1600 in Italië een grote bloei. Die bloei viel samen met het ontstaan van de opera. Een madrigaalkomedie is een poging om muziek en theater te verbinden, maar op een totaal andere manier dan in de opera. Zo is er nauwelijks een verhaal en al helemaal geen vaststaande rolverdeling. Verschillende groepen zangers kunnen een dialoog tussen verschillende personages uitbeelden, maar in een volgend stuk kan dat weer anders zijn. Die personages zijn vaak ontleend aan de Commedia dell'arte, zoals Arlecchino, Pantalone, Isabella en Il Dottore. Festino is doordrenkt van de soms groteske geest van de Commedia dell'arte.

De titel betekent ‘Het feest van Vette Donderdag voor de maaltijd’. Vette Donderdag was het slotfeest van carnaval vóór de vasten begonnen. Het bekende ‘Mardi Gras’ in New Orleans is uit diezelfde traditie voortgekomen. De madrigaalkomedie beeldt een carnavalsfeest uit, waarbij de zangers met grappen en grollen het publiek betrekken in een levendige opeenvolging van scènes, waarin lachwekkende personages opduiken, zoals dansende oude mannen, een ijdel zingende oude vrijster, onwaarschijnlijke verkopers van zwavelstokjes en spindels die midden in de nacht ronddwalen of jonge geliefden die snel en spitsvondig zijn; allemaal gekruid met wilde dansen en allerlei woordgrappen, waarbij menselijke stemmen nu eens muziekinstrumenten nabootsen, dan weer dierlijke klanken imiteren. Hoogtepunt is het beroemde en onweerstaanbare Contrapunto bestiale alla mente, een beestachtig contrapunt waarin een kat, een hond, een uil en een koekoek wedijveren in het zingen van hun lijnen boven een cantus firmus. Muzikaal gezien ontleent de madrigaalkomedie zijn levendigheid aan de afwisseling van ‘volkse’ stukken zoals villanelle, mascherate, giustiniane, capricciate en meer ‘hoofse’ composities zoals madrigalen.

Met dit werk nemen we de toeschouwer vier eeuwen mee terug in de tijd en roept het de sfeer op van een feestelijke avond in de 17e eeuw, opgeluisterd door liederen, grappen, maskers en vermommingen, maar ook met intieme momenten van reflectie op het ouder worden.

De theatrale samenwerking met Hangplek voor Ouderen is een belangrijk aspect in deze productie, die hem doet uitstijgen boven een 'gewone' muziektheater-voorstelling. Het samenwerken met oudere amateur-toneelspelers (leeftijd 70-90 jaar) geeft het concept van deze voorstelling een extra dimensie. Juist door de rollen door echt oude spelers te laten spelen of dansen ontstaat er een gevoel van weemoed en verlangen naar wat ooit was, naar wie we toen waren, het verlangen naar de maakbaarheid van het menselijk lichaam, het ontkennen van het verval. Dat beeld vormt een prachtig contrast met de muziek van Banchieri en maakt het daarmee van deze tijd. Door de muziek een context te geven in de huidige tijd geef je je publiek de mogelijkheid om zich opnieuw te identificeren met deze muziekvorm. 

Renaissance-specialist en voordrachtskunstenaar Dorothée Wortelboer gaat de verschillende scènes van de madrigaalkomedie verbinden met teksten die de toeschouwers meenemen naar de magische wereld van de Commedia dell’arte. Met deze teksten, haar dans-achtergrond en haar spel doet ze de sfeer van een feest op een Italiaans plein herleven. Tot slot werkt er een ensemble van vier instrumentalisten mee aan deze productie: clavecimbel, gamba, viool en percussie. Dit ensemble zal niet alleen de zang begeleiden, maar ook intermezzi voor zijn rekening nemen.

Planning

De repetities beginnen op 9 mei en leiden tot een intern concert op 17 juni. Vanaf september wordt er ook theatraal gewerkt en worden alle elementen in deze voorstelling - kostuums, attributen, verteller, insttrumentaal ensemble, licht - bij elkaar gebracht. De voorstellingen vinden plaats in het 'carnevalsweekend' 9 tot 12 november.

Trajecti Voces zong in maart 2023 muziek uit Zuid-Italië, met name Napels en Sicilië, en Spanje. Ooit waren die gebieden min of meer één staat, maar dat veranderde steeds. Op een zeker moment noemden de heersers van Aragon van het eiland Sicilië hun koninkrijk het koninkrijk Sicilië. Dus waren er opeens twee koninkrijken die zichzelf ‘Sicilië’ noemden: vandaar De Beide Siciliën. Snapt u het nog?

De muziek uit deze landen is fascinerend. Rond 1600 werd in Napels en op Sicilië geëxperimenteerd met de grenzen van wat er mogelijk was in de muziek. De muziek van de verbannen excentrieke edelman Carlo Gesualdo is hier een extreem voorbeeld van, maar hij was lang niet de enige. Op Sicilië waren Mario Capuana en Bonaventura Rubino bezig grenzen te verleggen en regels te verbreken omwille van de uitdrukking van gevoel.

In Spanje was de tendens juist naar muziek volgens strenge regels. De muziek van Victoria en Guerrero is daar een goed voorbeeld van: de strenge regels leiden tot polyfonie met een grote zeggingskracht. Op het programma staat kerkmuziek van de Zuid-Italianen Capuana, Gesualdo en Rubino en van de Spanjaarden Guerrero en Victoria.

Verteller Dorothée Wortelboer nam het publiek mee op deze bijzondere reis langs de Middellandse Zee. Zij leidde het geheel op sfeervolle wijze in en verbond de verschillende stukken met elkaar met passende teksten, onder meer uit de Goddelijke Komedie van Dante. De kerken werden aangelicht in mooie toepasselijke kleuren, waardoor ons publiek werkelijk even loskwam van de dagelijkse realiteit.

Najaar 2022 hernam Trajecti Voces muzikale hoogtepunten uit haar meer dan dertigjarige bestaan. In het programma De Favorieten van  Trajecti klonk muziek die speciaal voor ons is geschreven, werken die invloed hebben gehad op onze koorklank en manier van zingen, maar ook stukken waarover de zangers vandaag nog spreken.

Zanger en tai chi expert Mitchell Sandler schreef in 2013 de madrigaalcyclus Madrigals of Mirth and Melancholy voor Trajecti. Ook de recent voor Trajecti geschreven Koorliederen over Utrecht van kathedrale organist Wouter van Belle komen weer terug. De teksten gaan over het water dat Utrecht doorkruist en bepaalt. 

Hazel Leach, voormalig muziektheoriedocent van het Arnhems Conservatorium en bigbandleader, schreef een opzwepend stuk The Death of Pan op Griekse ritmes en klanken. Dirigent en componist Joep de Bont, die ook bij Trajecti heeft gezongen, schreef bij het overlijden van zijn vader het Prière du Père de Foucauld, dat ook een plek in dit programma heeft gekregen. 

Het programma omvatte daarnaast werken van Jean Sibelius (Drömmarna), Ola Gjeilo (Northern Lights) en Arvo Pärt (Which Was the Son of ...). 

Naast de genoemde werken uit (grotendeels) de 21e eeuw maakten we een uitstapje naar de Romantiek: het indrukwekkende motet Warum ist das Licht gegeben van Johannes Brahms met die onvergetelijke opening: Warum?

Concerten

• zaterdagavond 26 november, 20:00 uur - Culemborg, Lutherse Kerk, Achterstraat 2
• zondagmiddag 27 november, 15:30 uur - Utrecht, Geertekerk, Geertekerkhof 23

Foto: Wouter van Belle

 

Wat is fijnere en troostrijkere muziek dan Mozarts Requiem? Utrecht vocaal ensemble Trajecti Voces zingt het op zaterdagavond 29 oktober in de Dorpskerk van Beusichem. Op het programma staat ook zijn Ave Verum. Zangers uit eigen gelederen nemen de solopartijen voor hun rekening. Wouter van Belle begeleidt het op het Witte-orgel. Het geheel staat onder leiding van dirigent Dirkjan Horringa. 

Het concert duurde iets meer dan een uur. De entreeprijs is € 15. Het is aan te raden te reserveren.

Uitvoering

• zaterdagavond 29 oktober 20:00
  Dorpskerk, Markt 14, Beusichem

 

Wat is fijnere en troostrijkere muziek dan Mozarts Requiem? Utrecht vocaal ensemble Trajecti Voces zong het op zondagmiddag 4 mei in de Utrechtse Aloysiuskerk. Op het programma stond ook zijn Ave Verum. Een mix van professionele zangers en zangers uit eigen gelederen nam de solopartijen voor hun rekening, te weten Maria Goetze (sopraan),
Luise Kimm (alt),
Matthew Smith (tenor) en Roeland Gerritsen (bas). Wouter van Belle begeleidde het op het Meere-orgel. Het geheel staat onder leiding van dirigent Dirkjan Horringa. 

Het concert duurde iets meer dan een uur.

Uitvoering

• zondagmiddag 4 mei 15:30
  Utrecht, Aloysiuskerk, Adriaen van Ostadelaan 4

Onder de noemer 'Best of Trajecti Voces - Old School' zong Trajecti Voces in de winter van 2022 stukken die het ensemble in het verre verleden met succes en plezier heeft uitgevoerd. De koorleden hadden een boeiende, maar lange lijst van geliefde stukken voorgesteld. Uit die ruim twee uur durende selectie zijn voor dit programma Best of Trajecti Voces - Old School de stukken uit de periode tussen 1500 en 1750 gekozen. De nieuwere stukken van bijvoorbeeld Pärt en De Leeuw gaat Trajecti Voces in een toekomstig programma New Style onderbrengen.

Op het programma stonden bijvoorbeeld Purcells wonderschone Funeral Sentences for Queen Mary, misschien wel Purcells beste muziek. Queen Mary overleed in december 1694 tijdens een pokken-epidemie. Purcells muziek is ontroerend en sober, en het gevoel van verdriet is bijna voelbaar. Purcell zelf stierf elf maanden later, 36 jaar oud. Een ander wonderschoon stuk op het programma washet Stabat Mater van de František Tůma. Deze Tsjechische tijdgenoot van Pergolesi schreef een indringend en verrassend fraai stuk, dat een soort vierstemmige tegenhanger van Pergolesi's beroemde Stabat Mater is. Daarnaast omvatte het programma nog vroeg-barokke motetten van Johann Herman Schein en Thomas Weelkes, evenals muziek uit de renaissance van Josquin des Prez en Robert Parsons. Al met al een programma met muziek van oude meesters die vandaag de dag nog steeds de luisteraars vermogen te ontroeren.

Het programma wordt uitgevoerd op:

• 20 februari in Soest, Oude Kerk (gedeeltelijk)
• 12 maart in Beusichem, Dorpskerk
• 13 maart in Utrecht, Lutherse Kerk

In het programma De Stilte kwam renaissance-kerkmuziek van de componisten Senfl, Palestrina, Victoria samen met bijpassende nieuwe muziek van Lauridsen, Taverner, Van Belle, Pärt en MacMillan. Van deze laatste componist kwam het motet In splendoribus sanctorum voor SATB-koor en trompet aan bod. Hans de Munnik (trompet) en Hristo Petrov (piano) sloegen al improviserend bruggen tussen de koormuziek. Daarnaast improviseerde het koor samen met de instrumentalisten.

Met dit programma vierde vocaal ensemble Trajecti Voces haar dertigjarig bestaan. Daarom heeft het ensemble componist Wouter van Belle gevraagd voor Trajecti Voces een nieuw stuk geschreven over de wateren van Utrecht te schrijven. Hij gebruikte daarvoor gedichten van Jan Engelman, Hans van Straten en een nieuw, speciaal voor de compositie geschreven gedicht van Ruben van Gogh. Het is een stuk in drie delen; de delen worden verbonden met improvisatie-momenten voor de instrumentalisten.

Doel van dit project was het publiek uit te nodigen een beleving van alle zintuigen te ondergaan, waarbij de rol van stilte centraal staat. Stilte is een uitstervende ervaring. Je kunt geen winkel of café binnenlopen of je wordt geconfronteerd met geluidsbehang. Zelfs in de natuur is bijna overal in Nederland toch steeds verkeer te horen. Door de stilte op te zoeken wordt luisteren naar klanken die er wél zijn een diepe, krachtige ervaring. Dat is precies wat Trajecti Voces deed in dit programma.

Het publiek beleefde trouwens meer dan muziek. Meer zintuigen dan alleen het gehoor werden aangesproken, mede dankzij fraaie belichting en projectie. Dit alles in een theatrale, meditatief-contemplatieve sfeer, die we uiteraard coronaproof hebben gerealiseerd. Trajecti Voces werkte in ruime, inspirerende ruimtes: stadsklooster San Damiano in Den Bosch en klooster Nieuw Sion bij Deventer, de Janskerk in Utrecht en de Uilenburger­sjoel in Amsterdam.

Concerten

• Vrijdag 19 november, 20:15 uur
  Den Bosch, Kloosterkerk van Stadsklooster San Damiano, Van der Does de Willeboissingel 12
• Zondag 21 november, 15:30 uur
  Diepenveen (bij Deventer), Klooster Nieuw Sion, Vulikerweg 6
• Zaterdag 27 november, 20:15 uur
  Utrecht, Janskerk, Janskerkhof 26
• Zondag 28 november, 15:30 uur
  Amsterdam, Uilenburgersjoel, Nieuwe Uilenburgerstraat 91

Ondersteuning

Deze concerten zijn mogelijk gemaakt door bijdragen van de Gemeente Utrecht, het VSB Fonds, het Fentener van Vlissingen Fonds, het Elise Mathilde Fonds, de Deventer Cultuur Club en Fonds Roos.

Vanaf half juni 2020 heeft Trajecti Voces steeds gerepeteerd met de zangers die beschikbaar waren en niet opzagen tegen zingen in koorverband. Dankzij het feit dat we een grote repetitieruimte, de Rehobothkerk, tot onze beschikking hebben en we daar gastvrij werden ontvangen door beheerder Herma was dat ook goed mogelijk.

Opstand in Belarus

Eén avond is besteed aan de opstand in Belarus (Wit-Rusland). Trajecti Voces uit Utrecht heeft een sterke band met Belarus sinds 1993, toen het begon samen te werken met Cantus Juventae (nu Cantus AlbaRuthenicae). Nu Wit-Rusland in rep en roer verkeert over de frauduleuze verkiezingen, heeft Trajecti Voces een video opgenomen met Ubi Caritas van Gjeilo en de Russische traditonal Mnogaja Leta van Bortniansky om haar steun betuigen aan de vele vrienden in Minsk, die de gevolgen van de opstand ondervonden.

Openbare afsluiting

We sloten we het zomerprogramma La Corona af met een klein concertje op de plek waar we iedere dinsdagavond repeteren, de Rehobothkerk. Op zaterdagmiddag 19 september om 15:30 zong Trajecti een klein uur werken van Bach, Dufay, Monteverdi, Pärt, Whitacre en Gjeilo.

In het zomerproject van Trajecti Voces, ZomerZingen, zongen twintig zangers in vier enkelvoudig bezette ensembles. Dit waren de ensembles en hun stukken:

1. een ensemble SSATBB, met Monteverdi's Cantate Domino en Domine ne in furore tuo
2. een ensemble SSATB met de madrigalen Voi pur da me partite en Ch'io non t'ami van Monteverdi
3. een ensemble SSATB met de madrigalen Sfogava con le stelle en Luci serene e chiare van Monteverdi
4. een ensemble SATB met het beroemde Miserere mei van Lotti

We werkten van 19:30-20:30 met een ensemble en van 21:00-22:00 met een ander ensemble. Jan van den Berg en Dirkjan Horringa namen ieder de coaching van twee ensembles voor hun rekening, zodat alle vier de ensembles elke repetitie aan bod komen. De ensembles rouleerden qua werktijd en qua coaching. Als van tevoren duidelijk was dat een ensemble op een avond niet compleet kan zijn verviel in principe de coaching van die keer en kreeg een ander ensemble dubbele tijd. Eventueel kon een ensemble iemand regelen die invalt voor de ontbrekende zanger en dan toch werken, bijvoorbeeld uit het ensemble dat die avond op de andere tijd werkt. 

We sloten het project af met een concertje met publiek in de Lutherse Kerk op zaterdagavond 26 juni.

Trajecti is in januari begonnen aan een programma met oude muziek van verschillende componisten rond twee in heel Europa bekende melodieën La Monica en L'Homme armé: een vriendelijke, lyrische melodie en een hoekige, strijdlustige. Centrale werken zijn de achtstemmige “Missa sopra l’Aria di Monica” (ca. 20') die Frescobaldi op basis van La Monica heeft gecomponeerd, en delen uit de Missae L'Homme armé van Dufay, Palestrina en Carissimi.

Trajecti Voces heeft meegewerkt aan de uitvoering van Beethovens geniale Mis in C, een vroege (1807), Haydn-achtige mis, in samenwerking met het Amer Consort, het Amersfoorts Jeugd Orkest en vier professionele solisten. Er klonk ook nog a capella Brahms' Twee motetten op. 74. Trajecti zong daaruit het motet Warum ist das Licht Gegeben dem Mühseligen. Het orkest schitterde in delen uit Dvořáks Achtste symfonie. Deze toch al energieke koren werden vanzelf jeugdiger door de samenwerking met die jonge gasten van het AJO! En dat in muziek van wereldklasse.

Amersfoorts Jeugd Orkest, Amer Consort & Trajecti Voces o.l.v. Rolf Buijs & Dirkjan Horringa
m.m.v. Anitra Jellema - sopraan, Pierrette de Zwaan - alt, Albert van Ommen - tenor, Mitchell Sandler - bas

• Dvořák – delen uit Symfonie nr. 8 in G op. 88 (orkest)
• Brahms – Twee motetten op. 74 (koren)
• Beethoven – Mis in C majeur op. 86

Concerten

• zaterdag 23 november, 20:15 uur, Amersfoort, Xaveriuskerk, Het Zand 29
• zondag 24 november, 15:30 uur, Utrecht, Gertrudiskathedraal, Willemsplantsoen 2